Una delle tante, tantissime cose che rende il blockbuster di Netflix Squid Game così coinvolgente è quanto appaia reale. È un po' distopico, certo, ma l'idea generale che le persone possono diventare così disperate nelle loro vite da essere disposte a fare qualsiasi cosa per soldi, purtroppo, suona sempre vera. Inoltre, i giocatori della serie non stanno gareggiando in una sorta di competizione fantascientifica del tipo Running Man-Hunger Games con ogni sorta di cose impossibili ed immaginabili. In questo caso i partecipanti si ritrovano a  gareggiare in semplici e comprensibili giochi per bambini.  

Molto meno semplice è stato portare questi giochi sullo schermo. Un video postato da Hyungrok Kim, un supervisore della CGI dello show, dipendente del Gulliver Studios, lo studio coreano che ha realizzato tutti i VFX, mostra quanta CGI è stata usata per dare vita allo show. Mentre alcuni di essi sono abbastanza intuibili, altri effetti sono così impressionanti da lasciare senza parole quando si scopre non essere elementi reali. Date un'occhiata. Il video di due minuti mostra quanta CGI è stata usata nella popolare serie di Netflix, compreso il ratto che appare quando Kang Sae-byeok (Jung Ho-yeon) striscia attraverso le prese d'aria e la sfida del Glass Bridge.

Nel complesso, la computer grafica è stata davvero ben integrata nello spettacolo, per rendere questa idea forte, semplice ed innegabilmente accattivante e presentarla in un modo molto più epico e convincente. È il classico esempio di quando la CGI si esprime al suo meglio: quando non si riesce a dire cosa è reale e cosa no.

Altri parti della serie e delle scenografie che hanno incorporato un pesante uso di CGI includono le pareti e l'arena della sfida Red Light, Green Light, l'isola su cui si svolge lo show, e l'iconica struttura di scale a labirinto dello show.

Squid Game, uscita a settembre, è diventata la serie più vista di sempre su Netflix. Il successo della serie si è anche tradotto in popolarità per altri K-drama, tra cui Han So-hee con My Name e il recente Hellbound.

Per ora, Squid Game non mostra alcun segno di rallentamento. All'inizio di questo mese, Dong-hyuk ha confermato che la stagione 2 di Squid Game è già in sviluppo, e che potrebbe continuare la storia di Gi-hun o prendere un'altra direzione completamente. Per ora, ci si può aspettare solo che la seconda stagione di Squid Game presenterà una nuova trama avvincente ed effetti visivi più impressionanti quando riapparirà su Netflix!

Un  “animale fantastico” vola via dalle pagine di un libro per apparire per la prima volta sul grande schermo. Un classico animato a cui viene data nuova vita grazie al 3D,  o viene ricostruito con una combinazione di live-action ed effetti digitali. In entrambi i casi, e in molti altri ancora, un supervisore VFX come Tim Burke si trova dietro le quinte, facendo sentire pellicola e 3D come un unico ambiente coeso. Una esperienza in cui gli spettatori non pensano due volte alle interazioni tra i personaggi, reali o meno, con il mondo e le creature attorno.

L´impressionante curriculum di Burke comprende film come "Gladiator", "Hannibal", sette dei film di "Harry Potter" e i due film di "Fantastic Beasts". Attualmente, è il supervisore della VFX nella live-action della Disney: "La Sirenetta".

Se la tua carriera da sogno è nel magico mondo degli effetti visivi, dai un´occhiata al consiglio che Burke ha condiviso con tutti noi.

Come ha iniziato con gli effetti visivi?
Ho iniziato più di 33 anni fa lavorando come designer in uno studio video, lavorando prevalentemente in televisione. Ho messo le mani su alcune delle primissime tecnologie digitali realizzate da una società britannica chiamata Quantel e ho iniziato a imparare digital painting e compositing digitale mentre ero sul lavoro. Questo mi portò a lavorare in spot pubblicitari di fascia alta nei primi anni ´90, dato che all´epoca non esisteva un´industria cinematografica digitale VFX nel Regno Unito. Lavorare negli spot pubblicitari mi ha dato molta esposizione a molte tecniche diverse come l’uso del green screen, il controllo del movimento e l´animazione in computer grafica. Mi sono abituato a lavorare con registi che mi guardavano dietro le spalle 12 ore al giorno.

Lumen in the Land of Nanite è una demo PS5 Unreal Engine 5 in tempo reale che Epic ha presentato oggi per annunciare il suo nuovo motore.

A causa della tremenda diffusione del Coronavirus che negli ultimi giorni ha invaso tutti i continenti del globo (ad eccezione dell’Antartide), e purtroppo soprattutto dell’Italia, sempre più difficile risulta reperire una mascherina, se non pagandola a peso d’oro. Questo è ancor più vero dal momento che sono effettivamente utili a proteggersi dal virus solo alcune di queste mascherine. Molti stanno quindi adottando diverse soluzioni fatte in casa, alcune più che utili diventano persino comiche. La verità è che queste soluzioni date dal fai da te, non contrastano il propagarsi del virus efficacemente, come dovrebbero questi supporti di protezione e non impediscono la diffusione a soggetti a rischio di eventuali elementi patogeni.
Come in tutte le situazioni di caratura mondiale, c’è chi cerca di approfittarsi dei bisogni e del momento di crisi, e chi invece cerca di fare il più possibile per aiutare.
Persino nel web: c’è chi ha inserito il malware AZORult nelle mappe online che mostrano il contagio nel mondo di coronavirus e chi invece ha creato il tool EpiRisk, che aiuta a fare una previsione dei possibili contagi e di come potrebbe evolversi la situazione virulenta, nel globo.
Per fortuna però come appena accennato, l’ingegno umano e la capacità di fare del bene, riescono sempre ad abbattere ogni cattiva azione.
Grazie ad un team tutto italiano, da oggi è possibile stampare la propria mascherina usa e getta in 3D, usando un modello messo a disposizione gratuitamente dal team, ed assemblandola a casa. Ed è proprio grazie all’intervento di Open Source Mask che è possibile realizzare a casa tali mascherine (ovviamente a patto di possedere una stampante 3D).

I ricercatori di EPFL e del centro medito universitario di Utrecht, in Olanda, hanno sviluppato un sistema ottico estremamente rapido, per poter scolpire forme complesse, in una struttura a base di hydrogel, vascolarizzato il tessuto risultante.

Questa tecnica straordinaria potrebbe cambiare del tutto il campo della bio ingegneria applicata ai tessuti organici.

Gli ingegneri biomedicali possono già oggi creare organi artificiali e tessuti che possono essere utilizzati per sviluppare e testare nuove medicine, riparare tessuto danneggiato e persino rimpiazzare interi organi del corpo umano. Tuttavia, il sistema attuale di fabbricazione, limita la loro abilità di produrre forme complesse e ottenere tessuti utilizzabili, a causa dei lunghi tempi di stampa (che non permettono ad un tessuto di rimanere in vita).

I ricercatori al LAPD (Laboratory of Applied Photonics Devices), nella scuola di ingegneria biomedica di EPFL, hanno lavorato con i colleghi della Utrecht University per produrre una tecnica ottica, che richiede solo pochi secondi per scolpire un complesso tessuto, in un gel a base di acqua, biocompatibile, infuso con cellule staminali. Il tessuto così ottenuto può successivamente essere vascolarizzato aggiungendo cellule Endoteliali (il tessuto interno dei vasi sanguigni NDR).

Il team descrive questo sistema di stampa ad alta risoluzione in un articolo apparso nella pubblicazione “Advanced Materials”. Questa tecnica cambierà il modo in cui l’ingegneria cellulare ed i suoi specialisti, lavorano, permettendogli di creare organi funzionali, con caratteristiche personalizzate, stampate in 3D.

Questa tecnica è chiamata “Volumetric BioPrinting”. Per creare un tessuto, i ricercatori, proiettano un laser dentro un tubo rotante riempito dell’hydrogel pieno di staminali. Scolpiscono il tessuto focalizzando l’energia della luce in precise posizioni, che poi tendono a solidificarsi.

Dopo solo alcuni secondi, una forma 3D complessa appare, sospesa nel gel. Le cellule staminali nell’hydrogen, sono in gran parte non danneggiate nel processo. I ricercatori a questo punto della lavorazione, introducono le cellule endoteliali per vascolarizzate il tessuto.

I ricercatori hanno mostrato che è possibile creare un tessuto di una lunghezza pari già a svariati centimetri, il che rende tale prodotto clinicamente utile. Esempi di questo processo includono valvole simili a quelle cardiache, un menisco ed una struttura femorale complessa.

Sono anche stati capaci di ricreare strutture interconnesse come gomiti e ginocchia.

“Differentemente dal bioprinting tradizionale, che si mostra ancora come un processo lento, strutturato livello per livello, la nostra tecnica è veloce e permette una maggiore libertà di design”, spiega Damien Loterie, un ricercatore del laboratorio, conche uno dei coautori dello studio.

Il lavoro dei ricercatori è davvero una rivoluzione. “Le caratteristiche del tessuto umano, dipendono in larga parte su un sistema altamente sofisticato di strutture extracellulari. L’abilità di ricreare questa complessità, può portare effettivamente ad un numero concetto di possibili applicazioni cliniche”, spiega Paul Delrot, un altro co autore.

Usando questa tecnica, i laboratori possono produrre in massa tessuti artificiali ed organi, ad una velocità mai vista prima. Questa sorta di replicabilità è essenziale quando ci si riferisce a test in vitro, e può aiutare a cancellare il bisogno dei test animali. 

“Questo è solo l’inizio. Crediamo che il nostro modo, potrà essere scalato nella produzione in massa per creare una nuova ampia gamma di tessuto cellulare. Per non parlare di device medici e impianti personalizzati”, chiude Christophe Moser, capo del laboratorio LAPD.

Incredibile assistere anche oggi alla velocità con cui la scienza, assieme alle tecniche di stampa 3D, riesce a progredire. Speriamo di vederne quanto prima risultati positivi!