OBIETTIVO CONCORSO è il nuovo corso pratico e consapevole per fotografi contemporanei proposto da ILAS Academy, pensato per chi desidera trasformare un progetto fotografico in una candidatura efficace per concorsi, premi, call, open call, festival e letture portfolio.
Oggi non basta realizzare buone immagini. Per presentarsi in modo credibile nel panorama fotografico contemporaneo è necessario saper selezionare, ordinare, raccontare e inviare il proprio lavoro con chiarezza, coerenza e consapevolezza.
Questo corso nasce proprio con questo obiettivo: aiutare i partecipanti a comprendere come valorizzare il proprio progetto fotografico e come orientarsi nel mondo delle opportunità dedicate alla fotografia.
Il percorso formativo accompagna ogni partecipante in un lavoro concreto sul proprio portfolio o sulla propria idea progettuale, offrendo strumenti utili per migliorare la narrazione visiva, la presentazione tecnica e la scrittura della sinossi, fino alla preparazione finale per l’invio a un bando o a una selezione.
Il corso si rivolge a fotografi, autori emergenti e appassionati di fotografia contemporanea che vogliono imparare a presentare in modo più efficace i propri lavori, evitando errori tecnici e rafforzando la propria identità progettuale.
Il metodo didattico
Il corso alterna analisi collettiva, esercitazioni pratiche e momenti di confronto, permettendo ai partecipanti di lavorare direttamente sui propri progetti fotografici.
Ogni incontro è costruito per fornire competenze immediatamente applicabili, in un contesto di lavoro condiviso che stimola consapevolezza critica, precisione operativa e capacità di presentazione.
Il programma del corso
Incontro 1 – Presentarsi con un progetto
Da dove partiamo? Idee, progetti e direzioni possibili
Il primo appuntamento è dedicato alla presentazione dei partecipanti e del proprio progetto, oppure di una semplice idea progettuale ancora in fase iniziale.
Attraverso l’analisi collettiva si inizierà a capire cosa funziona, quali aspetti meritano di essere approfonditi e quale direzione può rendere il lavoro più forte e leggibile.
Durante l’incontro verrà introdotto anche il mondo dei concorsi fotografici, con una panoramica su tipologie, logiche e finalità, insieme a una prima mappatura delle opportunità: bandi, premi, call, open call, festival e letture portfolio.
Incontro 2 – Selezionare e ordinare le immagini
Ogni foto al suo posto
Il secondo incontro affronta uno dei nodi centrali di ogni progetto fotografico: la scelta e l’ordine delle immagini.
I partecipanti lavoreranno sui criteri di selezione, sulla coerenza interna del progetto e sulla costruzione della sequenza fotografica, imparando a gestire ritmo, respiro e lettura visiva.
Una parte importante dell’incontro sarà dedicata all’esercitazione pratica su un progetto personale, seguita da visione e confronto collettivo.
Incontro 3 – Presentazione tecnica del lavoro
Rispondere al bando senza sbagliare
Questo incontro è dedicato agli aspetti tecnici che spesso determinano il buon esito di una candidatura.
I partecipanti impareranno a leggere correttamente un bando, comprendendo davvero cosa significano termini come formato, sequenza, portfolio e specifiche tecniche richieste.
Verranno affrontati i criteri corretti per esportare e rinominare le immagini, oltre agli errori più comuni da evitare: dpi, dimensioni, profili colore e compressione.
Verranno inoltre presentate le principali piattaforme e i siti utilizzati per l’invio dei progetti.
Incontro 4 – La sinossi: scrivere per essere letti
Parole che accompagnano le immagini
Nel quarto incontro il lavoro si concentra sulla scrittura della sinossi, elemento essenziale per accompagnare un progetto fotografico.
I partecipanti comprenderanno a cosa serve una sinossi, cosa deve contenere e cosa invece è opportuno evitare.
Attraverso esercizi pratici di scrittura, ciascuno potrà elaborare un testo capace di raccontare il progetto senza cadere nella spiegazione didascalica delle immagini.
I testi prodotti saranno letti e discussi insieme.
Incontro 5 – Feedback finale e preparazione all’invio
Chiudere il cerchio
L’ultimo incontro è dedicato alla revisione finale dei progetti.
Si lavorerà su immagini, sequenza e sinossi, con gli ultimi aggiustamenti sia tecnici sia concettuali.
Ogni partecipante riceverà suggerimenti mirati su quali opportunità possano essere più adatte al proprio lavoro e perché.
Il percorso si concluderà con consigli pratici per proseguire in autonomia e continuare a costruire la propria presenza nel panorama fotografico contemporaneo.
Informazioni pratiche
Il corso si svolge con 5 incontri da due ore ciascuno, programmati ogni settimana
Le lezioni si tengono in presenza nella sede della ILAS Academy, storica scuola di comunicazione visiva con sede a Napoli in via Alcide De Gasperi 45.
Data di inizio, orari e costi
Data inizio: 22 aprile 2026
Durata: 5 incontri
Ogni mercoledì dalle 16.30 alle 18.30
Costo del corso: 250,00 euro
Le lezioni si tengono in presenza alla ILAS Academy, storica scuola di comunicazione visiva con sede a Napoli in via Alcide De Gasperi 45.
Per informazioni e iscrizioni rivolgersi a federicacerami.lab@gmail.com
ILAS Academy
Il corso fa parte delle attività formative della ILAS Academy, storica scuola di comunicazione visiva con sede a Napoli in via Alcide De Gasperi 45.
Biografica della docente
Federica Cerami è napoletana, curatrice e critica fotografica, arteterapeuta specializzata in fotografia terapeutica. Il suo lavoro nasce dall’incontro tra fotografia, scrittura e processi creativi, considerati strumenti di ascolto, narrazione e conoscenza di sé.
Si laurea in Architettura all’Università IUAV di Venezia nel 1997, con una tesi dedicata al ruolo della fotografia nella lettura e interpretazione del territorio urbano. Questo primo ambito di ricerca, inizialmente rivolto allo spazio fisico e al paesaggio urbano, si è progressivamente trasformato nel tempo in una riflessione più ampia sul rapporto tra immagine e dimensione interiore, portandola a indagare la fotografia come dispositivo di consapevolezza e racconto personale.
Nel 2015 consegue il diploma in Arteterapia, orientando la propria attività verso la fotografia terapeutica e approfondendo il potenziale dell’immagine come strumento di espressione emotiva, riflessione e trasformazione.
Dal 2015 è docente nei corsi di Fotografia ILAS per le materie Storia della Fotografia e Critica fotografica.
Svolge attività didattica come docente di storia e critica della fotografia e conduce laboratori di fotografia terapeutica in contesti formativi, culturali e sociali. Nei suoi percorsi accompagna i partecipanti nella costruzione di un linguaggio visivo personale, intrecciando teoria dell’immagine, composizione fotografica, storia della fotografia, scrittura e fotografia terapeutica.
È lettrice di portfolio fotografici in ambito didattico e artistico e collabora con autori e studenti nella costruzione di progetti fotografici e narrazioni visive. Scrive di fotografia per riviste di settore e cura mostre fotografiche, sia in presenza sia su piattaforme digitali, contribuendo alla diffusione e alla valorizzazione della cultura dell’immagine.
Parallelamente sviluppa progetti di divulgazione fotografica rivolti a pubblici eterogenei, con l’obiettivo di rendere la fotografia uno strumento accessibile di espressione e consapevolezza.
Una parte significativa della sua attività si svolge in contesti sociali e relazionali, dove il processo creativo diventa uno spazio di incontro e di ascolto. In questi percorsi la fotografia viene utilizzata come mezzo per favorire autenticità, contatto con le emozioni e consapevolezza di sé.
Collabora inoltre con istituti scolastici in progetti di didattica artistica rivolti agli studenti e in percorsi di supporto ai docenti attraverso l’arteterapia.
Da oltre dieci anni approfondisce la relazione tra scrittura e fotografia, ambito che esplora sia nella conduzione di laboratori sia nella realizzazione di racconti fotografici e progetti narrativi.
Nel 2022 ha curato la prefazione del secondo volume di Fototerapia pubblicato dall’Istituto di Fototerapia Psicocorporea di Bologna, istituzione di riferimento in Italia per lo studio e la pratica della fotografia terapeutica.
Nel 2023 e nel 2024 è stata invitata a tenere la Lectio Magistralis di apertura dell’anno accademico dello stesso istituto, intervenendo sui temi della fotografia come linguaggio di trasformazione personale e di costruzione del racconto di sé.
