Lo Scultore e installatore, Tadashi Kawamata scolpisce l’architettura, lo spazio urbano e l'ambiente con materiali poveri e di riciclo. Utilizza legno, cartone, giornali vecchi, cestini per i rifiuti come moduli che danno forma ad uno spazio dialogante, significante e perfettamente autonomo. Su questo spazio l’artista interviene attraverso un singolo elemento, creando escrescenze, passerelle, luoghi di osservazione per creare un dialogo con la scena, ma anche per turbare la nostra visone dell’ambiente. Il lavoro dell’artista giapponese Kawamata è un work in progress organizzato in più punti della città, inserito nel dibattito sull’architettura e l’ambiente promosso dal Centre Pompidou di Parigi. Studenti, visitatori, personale tecnico, bambini, tutti sono chiamati a dare il loro significativo contributo all’opera, partecipando anche alla "Kawamata Card Workshop", in cui, soprattutto i bambini potranno lavorare con il cartone ai suoi progetti. Ogni mese l’artista affronterà un nuovo tema nell’ambito di un workshop artistico, in collaborazione con gli studenti dell’Accademia delle Belle Arti, finché a luglio tutto si trasformerà in un labirinto e in una Torre di Babele ad agosto. La mostra, con i “sei armadi della sua memoria", offre al pubblico i documenti e il film di un progetto, e, mentre le sue opere effimere scompariranno non appena il "work in progress" sarà finito, il film realizzati da Gilles Coudert continueranno a conservare tracce di queste esperienze. Nel frattempo, un monitor esterno proietterà tutte le fasi di istallazione della mostra, fino ad agosto, ogni martedì, per una volta al mese.

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Il Mart di Rovereto inaugura con questa mostra un ciclo di esposizioni dedicate alle più significative e interessanti realtà del collezioniamo italiano. Le opere esposte, circa 80, provengono dalla collezione Agi di Verona, costituita nel 1989 da cinque appassionati d'arte. Gli artisti, pertanto, hanno tutti una giovane età, una biografia notevole e buon talento, con il grande pregio di portare una fotografia abbastanza puntuale dell'andamento e delle tendenze artistiche degli ultimi anni. Tra America, Europa e Asia, è possibile documentare lo stato dell'arte, l'immagine, la rappresentazione della realtà, esteriore e interiore, attraverso il linguaggio artistico e tutte le sue possibili e impossibili espressioni. In questo contesto si trovano giovani emergenti e giovani che emergenti non sono più, ma sono ormai nomi di richiamo internazionale, come Maurizio Cattelan. A seguire, espongono: Mircea Cantor, Jeremy Deller, Cyprien Gaillard, Carlos Garaicoa, Django Hernandez, Gabriel Kuri, Jonathan Monk, Anri Sala, Simon Starling, Tomas Saraceno, Tino Sehgal, Chen Zhen, gli italiani Mario Airò, Stefano Arienti, Eva Marisaldi, Grazia Toderi, Francesco Vezzoli e i più giovani Nico Vascellari, Luca Trevisani, Piero Golia, Anna Galtarossa, Lara Favaretto, Gianni Caravaggio, Luca Pozzi, Emanuele Becheri, Alberto Tadiello e Andrea Galvani.

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Da non perdere la nuova collezione permanente del Mart , con un nuovo allestimento articolato in due parti: "Aniconica", in cui saranno mostrate opere di artisti connotati da un’astrazione priva di riferimenti iconografici, come Lucio Fontana, Alberto Burri, Piero Manzoni, Enrico Castellani, Agostino Bonalumi, Carol Rama, Emilio Vedova, Giuseppe Capogrossi, Gastone Novelli, Hans Hartung, Jean Fautrier, Antoni Tàpies, Giuseppe Uncini, Eliseo Mattiacci. La seconda parte, invece, “Tutti pazzi per l’America”, è un omaggio ai grandi artisti americani e alla ricerca di un linguaggio artistico che per forma e contenuto si ispira comunque all’arte americana. Presenti opere di Andy Warhol, Robert Rauschenberg, Roy Lichtenstein e alla Minimal e Antiform art di Keith Sonnier, Robert Morris e Sol LeWitt. Presenti inoltre Annette Lemieux e Jenny Holzer, acquisto recente del museo. E ancora, in esposizione, le opere del minimalismo americano degli anni novanta presi dalla Collezione Panza di Biumo, e, per la prima volta opere contemporanee idi Cecily Brown, Keith Haring, Jenny Holzer, Mike Kelly, Chris Ofili, Kara Walker, Dana Schutz, Vik Muniz e Yan Pei-Ming. Al secondo piano resta un’altra collezione permanente di tutto rispetto, che accresce e approfondisce il percorso espositivo attraverso l’avanguardia nazionale e internazionale, intitolata appunto "Tra avanguardia e tradizione. 1912 – 1945 e oltre" con Carlo Carrà, Massimo Campigli, Giorgio de Chirico e Alberto Savinio con particolari approfondimenti dedicati all’opera di Giorgio Morandi e alle sculture di Fausto Melotti.

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Le associazioni La Chambre e Les Journées de l’architecture lanciano il concorso internazionale di fotografia ispirate all’architettura. Appassionati, fotografi professionisti e amatori, soni chiamati a cimentarsi con le immagini di skylines, palazzi e quant’altro gli scenari urbani e non suggeriscono.Uno sguardo sull’architettura contemporanea, creativa e documentaria che Archipoto selezionerà in linea con le tematiche del Festival Les Journées de l’architecture 2010. Si può inviare più di una foto in bianco/nero, colori e in digitale, complete di scheda e di Dvd con la descrizione e le immagini. Per i vincitori, primo premio di 2000 euro, mostra a Strasburgo nell’ottobre 2010 e catalogo.

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Nell’agosto 2011 si terrà il Mondiale assoluto di Mountain Bike Orienteering. Creativi, studenti, artisti e grafici di ogni nazionalità( di età non superiore ai 30 anni) sono chiamati a realizzare un poster per l’evento. Per l’ispirazione basta farsi un giro sul sito e visionare le opere già inviate. Il primo premio è di 1000 euro, oltre alla soddisfazione di vedere il proprio poster pubblicizzato e affisso in Italia e all’estero per pubblicizzare l’evento. Regolamento e iscrizione tutto via sito web. Il tema è a interpretazione libera e il poster può essere inviato in formato verticale e orizzontale. Inoltre, esso deve essere in formato A3 con risoluzione grafica a 72 dpi (jpg) e con un peso massimo di 800 kb. Il bozzetto può essere realizzato utilizzando una qualsiasi tecnica di espressione grafica (pastello, matita, acquerello, aerografo, computer grafica, elaborazioni fotografiche, ecc.). A pena di esclusione l’elaborato grafico deve presentare al suo interno il logo ufficiale dei mondiali di Mountain Bike Orienteering 2011, che è liberamente scaricabile nella pagina del regolamento e non può in nessun caso essere modificato. Il bozzetto può includere un testo (slogan o simili) oppure esserne privo. Dal regolamento ufficiale: Saranno selezionati 20 elaborati grafici ( da una giuria di esperti) tra tutti quelli pervenuti secondo i termini del regolamento, di cui 10 saranno scelti dalla giuria e altri 10 attraverso le votazioni degli utenti web. I partecipanti, il cui elaborato verrà selezionato, dovranno inviare i bozzetti in formato vettoriale e/o pdf in alta risoluzione per la realizzazione di versioni e stampe in alta risoluzione. Le opere selezionate saranno esposte nella mostra “Eismann Arte per Passione”, che si terrà presso la Basilica Palladiana di Vicenza, nel corso del 2010. Entro il mese di ottobre 2010, la giuria riunita, sulla base del proprio insindacabile giudizio, selezionerà tra le opere finaliste l’elaborato grafico vincitore, che diventerà il poster ufficiale dei mondiali di Mountain Bike Orienteering 2011 e sarà utilizzato in tutto il materiale e in tutte le campagne pubblicitarie (cartacee e/o video) della manifestazione sportiva. Il concorso è promosso da Eismann S.r.l., da IOF; dalla FISO, dalla provincia di Vicenza, dalla Regione Veneto e dal CONI.

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