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Mostre ed eventi // Pagina 176 di 220
09.03.2009 # 968
Milano | L'arte delle donne | Fino al 9 marzo 2009

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Milano | L'arte delle donne | Fino al 9 marzo 2009

Fino al 9 marzo 2009

Nell'Anno Europeo delle Pari Opportunità, il primo grande evento espositivo dedicato a cinque secoli di arte al femminile, attraverso 110 artiste e 200 opere, da Sofonisba Anguissola a Camille Claudel, da Lavinia Fontana a Frida Kalho, da Marietta Robusti Tintoretto a Tamara de Lempicka, ad altre ancora.

Valorizzare la figura della donna come pittrice e non piu' solo come soggetto dipinto, assegnandole il ruolo di protagonista della scena artistica a lungo dominata dalla figura maschile, e' quello che si propone la mostra L'Arte delle Donne, dal Rinascimento al Surrealismo, in programma a Milano, Palazzo Reale, dal 5 dicembre 2007 al 9 marzo 2008.

29.03.2009 # 1040
Milano | L'arte delle donne | Fino al 9 marzo 2009

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Genova | Piero Steinle - Mondo risibile | Fino al 29 marzo 2009

Fino al 29 marzo 2009

Videoinstallazioni e fotografie: La risata come esperienza estrema

Dopo il successo ottenuto alla Triennale di Milano, allo Studio Miscetti di Roma e al Madre di Napoli, arriva anche a Genova Mondo risibile dell'artista tedesco Piero Steinle, presentato in collaborazione dal Goethe-Institut Genua e dal Museo d'Arte Contemporanea di Villa Croce nell'ambito del progetto Omniapolis.

Mondo risibile si compone della videoinstallazione The Triumph of Laughter e della serie fotografica Paradiesvögel (Uccelli del paradiso).

The Triumph of Laughter è una videoinstallazione con tre proiezioni sincronizzate, che illustrano la storia associativa del ridere: "Mentre l'uomo moderno e il mondo globalizzato sembrano soccombere ai problemi e alla crisi – afferma Steinle -, da artista propongo come soluzione universale la pura e semplice risata, individuale e collettiva: il riso trionfa sulla gravità del mondo e del denaro. Sarebbe la vera rivoluzione!".

Il fenomeno del riso culturalmente trasversale e la sua rilevanza sociale sono al centro della ricerca di Piero Steinle, che esplora il comportamento ilare di persone delle più svariate provenienze, sia nella loro sfera pubblica che in quella privata. Nelle opere il riso è concepito come atto performativo, che viene seguito dalla sua genesi fino allo scoppio della risata, che spesso aumenta di intensità fino a sfociare nell'isteria assumendo tratti estatico-animaleschi. Steinle mette a punto uno scenario di grande effetto nel quale il riso viene portato alle sue forme estreme con un impatto spesso inquietante sull'osservatore.

Studiando il riso Steinle tematizza un fenomeno di grande importanza nella società odierna. Da alcuni anni si sta infatti diffondendo un "movimento del riso", iniziato in India e negli Stati Uniti, che ha scelto il "riso senza motivo" come motto di vita da seguire per la propria salute psichica e fisica. Gli studi di Steinle riescono ad avviare una riflessione sul rapporto col riso e allo stesso tempo mettono in rilievo la sua necessità essenziale.

29.03.2009 # 937
Milano | L'arte delle donne | Fino al 9 marzo 2009

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Milano | Magritte - Il mistero della natura | Fino al 29 marzo 2009

Fino al 29 marzo 2009

Il Palazzo Reale di Milano ospita un'importante iniziativa monografica dedicata a René Magritte e in particolare al suo approccio al tema della Natura. La rassegna presenta centodieci dipinti, oltre a gouaches e sculture, provenienti da numerosi collezionisti privati e dai Musées royaux des Beaux-Arts del Belgio (la collezione pubblica più importante al mondo di opere di Magritte). Magritte, tra i maggiori pittori dell'area surrealista, è artista talmente noto e riprodotto che alcune delle sue immagini sono state assorbite dalla cultura e dalla coscienza figurativa contemporanea, al punto da decretarne un successo popolare, fino a diventare delle vere e proprie icone del '900. I curatori hanno quindi scelto di individuare un altro livello di lettura che, attraverso una sintassi linguistica del tutto nuova, porta a ripensare il rapporto che il genio belga ha instaurato con la natura. Nel percorso espositivo, i visitatori saranno accompagnati dai testi dello stesso Magritte, cui verrà lasciato il compito di descrivere e commentare la propria opera. Mistero e natura sono i due termini che definiscono l'universo artistico di Magritte. Tutti gli intenti dell'artista belga erano pervasi dal mistero, al punto da considerarlo lo strumento più idoneo per mettere in discussione la logica dei luoghi comuni e che lo portava a creare sulla tela degli oggetti di uso comune e a spostarli in un contesto nuovo, insolito, modificando la loro naturalità.

29.03.2009 # 933
Milano | L'arte delle donne | Fino al 9 marzo 2009

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Firenze | Emerging talents | Fino al 29 marzo 2009

Fino al 29 marzo 2009

Un premio e una mostra per offrire ai giovani artisti italiani l'opportunità per emergere, farsi conoscere e comunicare, questo è quanto si prefigge l'iniziativa Talenti Emergenti/Emerging Talents, creata dalla Fondazione Palazzo Strozzi e realizzata dal Centro di Cultura Contemporanea Strozzina - CCCS di Firenze. In mezzo alla moltitudine di riconoscimenti già presenti sul nostro territorio, Emerging Talents si distingue per una formula nuova che prevede due momenti di selezione affidati a commissioni giudicatrici composte da persone diverse. Si parte da una prima fase dedicata alla scelta degli artisti finalisti, compito affidato a una giuria composta da cinque tra i più affermati esponenti della nuova generazione di operatori culturali italiani indipendenti - Andrea Bellini, Luca Cerizza, Caroline Corbetta, Andrea Lissoni e dall'artista e docente Paolo Parisi - ciascuno indica cinque nomi. Nella seconda fase, la rosa dei 25 finalisti, i cui lavori saranno esposti al CCCS dal 23 gennaio al 29 marzo 2009, viene vagliata da una commissione internazionale formata da Rudolf Frieling (curatore del San Francisco Moma), Jan Boelen (direttore del centro di arte contemporanea Z33, Belgio), Hubertus Gassner (direttore della Kunsthalle Amburgo), Cornelia Grassi (Galleria GreenGrassi di Londra) e Kathrin Becker (direttore del Neuer Berliner Kunstverein), coadiuvati da Franziska Nori, project director del CCCS, Heiner Holtappels, direttore del Netherlands Media Art Institute/Montevideo di Amsterdam, e Christoph Tanner, direttore del Kuenstlerhaus Bethanien di Berlino. Il 22 gennaio, durante l'inaugurazione della mostra, saranno proclamati i nomi dei due vincitori che otterranno una borsa di studio per svolgere un periodo di ricerca – da 6 a 8 mesi - al Künstlerhaus Bethanien di Berlino e al Netherlands Media Art Institute Montevideo di Amsterdam.

28.03.2009 # 1038
Milano | L'arte delle donne | Fino al 9 marzo 2009

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Milano | Mammut - Songs From The Blue Garden | Fino al 28 marzo 2009

Fino al 28 marzo 2009

Dal 6 febbraio al 28 marzo 2009, la Galleria Pack di Milano ospita il nuovo progetto di Robert Gligorov, dal titolo Mammut - Songs From The Blue Garden.
L'artista macedone, guarda nuovamente a quel mondo che lo aveva visto protagonista ai suoi esordi professionali come regista di videoclip e disegnatore di copertine per gli album di Sting e dei Bluvertigo. Dopo avere maturato anni di esperienze esclusivamente nel campo dell'arte contemporanea, questa volta Gligorov, senza alcuna pretesa di paragone o emulazione, si cimenta nella realizzazione di un intero album, curandone i testi e realizzando brevi videoclip di ciascuna canzone. Gligorov, ci conquista con ritornelli orecchiabili e seducenti, messi in musica grazie all'aiuto di famosi compositori italiani e internazionali quali Saturnino, Massimo Colombo, Vittorio Cosma e Steve Piccolo.

22.03.2009 # 981
Milano | L'arte delle donne | Fino al 9 marzo 2009

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Lodi | Grafica. Braque Chagall Picasso… | Fino al 22 marzo 2009

Fino al 22 marzo 2009

GRAFICA. MIRÓ BRAQUE CHAGALL PICASSO MORANDI BACON E ALTRI MAESTRI DEL NOVECENTO.

Una raccolta di ampio respiro che testimonia la presenza dei più significativi esponenti dell'arte incisoria internazionale come Picasso, Braque, Chagall, Kandinsky, Miró, Dalì, Giacometti, Max Ernst, Bacon accanto ad artisti italiani di assoluto valore quali Burri, Fontana, Vedova, Santomaso, Manzù e altri.
Le opere esposte permettono di affrontare un percorso che, tra figure fondamentali di una tecnica tanto apprezzata fin dal Settecento, propone un viaggio nel mondo straordinario della stampa d'arte.
Una selezione che, nella proposta dei percorsi di ricerca dei singoli maestri, rende giustizia a un'espressione artistica, quella dell'incisione, che vanta un proprio linguaggio autonomo, dopo essersi esonerata proprio nel Novecento da un ruolo sussidiario rispetto alla pittura, a lungo attribuitole. Così del resto dichiarava, emblematicamente, Roberto Longhi: "Almeno dai primi anni del Novecento l'arte è più sotto il segno dei grafici che dei pittori".